App原创开发（开发一个原生app多少钱）

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于App原创开发的问题，于是小编就整理了1个相关介绍App原创开发的解答，让我们一起看看吧。

怎样才能成为原创歌手？

1、怎样才能成为原创歌手？

想要成为原创歌手，你要先了解什么是原创歌手。原创歌手指的是没有新闻媒体宣传，没有记者报道，没有过于专业的录音棚，完全凭自己全程制作一首歌曲，然后放到自己注册的个人音乐主页上，然后再写上词、曲、唱、后期等有某人制作，接着等待听众试听。一旦，这首歌的点击率过万的时候，这首歌就将成为网络歌曲，这首歌的原创，也就被称为原创歌手了!

想要成为歌手也非易事，除了自己本身对音乐要了解，不仅要会作词作曲，更要会自弹自唱。不过也没有什么事情是不可能完成的。对于喜欢的你。我相信有这个心也是可以完成的。

在日常学好唱歌技巧的同时。更要学习一门乐器，吉他是最好的，吉他简单易学。自己创作时更是可以起到很好的辅助作用。乐器，唱歌方法都是后天可以学习的。

难点在于作词作曲，一首歌要得到大家的认可，歌词是必不可少的。有些歌可能旋律平平但它的歌词却深入人心。因此得到大众的喜爱，建议多看书，多看看原创歌手他们写的歌，比如:薛之谦，陈雪凝，汪苏泷，他们都是如今比较火的原创歌手，歌词源于生活，所以除了多看书，多学习，更重要的是留心生活中的点点滴滴，有故事的人写出来的歌词是会打动人心的。

至于作曲方面，这个就需要你对音乐的敏感度，以及对音乐的专业程度了。所以打好基础知识，也是很重要的。加油＾０＾~希望你能早日成为原创歌手！圆你梦想！

生活中有很多灵感，我们可以捕捉它们把他们变成属于自己的音乐，那么对于很多没有音乐基础或音乐知识比较浅淡的同学，怎样才能做出属于自己的原创音乐呢？下面我将给大家详细介绍成为原创歌手的步骤。

工具/原料

基础乐理知识和声学基础知识配器法及编曲知识 Cubase软件 Cool edit或Adobe audition软件笔记本电脑简单的麦克风

方法/步骤

1/5 分步阅读

基础乐理知识：需要熟悉基础的乐理知识，懂得基本的音阶和调性，入门可以看《宋大叔教音乐》系列视频，也可以看其他教材，最好学习一门乐器，现在吉他很便宜，而且容易习得，是不错的选择。

2/5

和声学基础知识：和声学有一定难度，可以看一些简单易懂的，需要掌握四声部和声分析及简单和声编配，和声学重在练习，应多使用Cubase软件或乐器多做练习。

3/5

配器法及编曲：对于配器法，应至少知道基本弦乐的配器，编曲中应掌握打击乐器的编配，这点在流行音乐中尤其重要，配器法和编曲只是还是重在多听多练，可以通过扒带练习。

4/5

实战：

1：先将自己的旋律写出来，可以是不经意间哼出来的，或者自己构思的，写下旋律后，再将它横向发展成一个乐段，经过组织，成为一首音乐，最后再配上歌词（也可先有歌词）；

2：使用cool edit或者Adobe audition录制人声，不一定要唱功很好，只要录制清晰即可，然后在进行简单处理，如均衡或加混响等；

3：将写好的旋律编写进Cubase中，加上人声音轨，尝试进行编配和声和打击乐，反复修改和尝试效果器音效，直到满意为止；

4：根据音乐风格加入其它音效，如自然界的声音、电子音效等，丰富表达效果。

5/5

分享：可以将自己的原创音乐分享到原创音乐网站，或者其它门户网站，在和朋友们分享喜悦的同时，也可以找到更多志同道合的朋友相互学习，共同进步！

注意事项

扒带是很有效的学习方法，所以一定要坚持下去，开头会很难，但是坚持下去一定会进步很多

创作型歌手都是全才，至少学会两种以上的乐器，还要有作词作曲编曲的能力，他们往往是会弹吉他弹钢琴的那些人居多，而且他们自己都掌握录音音响技术……

首先是学门乐器啦

无论你想学哪个乐器，钢琴和吉他是绕不过去的，初中的时候家里条件不允许，没学成钢琴，我当年就是一把二百多块钱的破吉他，开启了我的音乐大门。现在学音乐没那么可怕，你又不是买斯坦威大三角，直立钢琴几千块钱也能收到不错的。问问你身边学音乐学的还可以的，动辄五六位数一把小提琴或一个管都不是什么新鲜事。所以现在这两件可以说是应用最广泛学习成本最低的和声乐器。

不是说不鼓励学其他独奏类管弦乐，只能说门槛稍微高一点，没有从小学到的童子功和专业的老师指导，很难出成就，吉他钢琴上网一搜有的是教程，我学吉他前两年就是这么过来的，学习成本相对比较低。当然了想省心，找几个好老师也是很好的。

希望大家无论处在所谓“音乐鄙视链”的哪一个阶段，都能记住这句话：

乐器，甚至音乐本身不分贵贱，但都有各自的应用范围。

如果问题不是如何成为原创音乐人，而是如何成为职业乐手，那我肯定得换个角度回答。

有了一门乐器，之后才能谈其他的，也是顺理成章的。

比如理论部分——视唱练耳，基本乐理，和声，曲式，配器等等

音乐风格——古典流行民谣摇滚，每一个大分支又有多少细枝末节，这一步需要多听，可能不需要乐器也可以听歌，但是有一门乐器会让你理解的更快，有时候只可意会不可言传的东西，弹出来就会明朗许多。

接触同行——了解当地的音乐市场，比如有多少乐手；录音棚，琴行的情况，去哪里看演出听现场。即使我们开始都是学生，也需要一起交流一下，总不能一群爱好者在那里尬唱吧，找几个志同道合的朋友，组个乐队，是性价比最高的方式，没有之一，前提是真的喜欢音乐，而不是为了耍酷把妹hhhh。

做的好与不好，都在坚持着，音乐也是一样，三分天注定，七分靠打拼。

去实践吧，你会发现这一过程中，旧的问题解决了，新的问题还会有，这就是进步的过程。

大概分为五点:

先将自己的旋律写出来，可以是不经意间哼出来的，或者自己构思的，写下旋律后，再将它横向发展成一个乐段，经过组织，成为一首音乐，最后再配上歌词

我是音乐领域创作者，希望我的回答能帮助到您

要做原创音乐人，先了解什么的歌曲创作。歌曲创作分为作曲和作词，分别是两个不同的工种，但是很多音乐人既能作曲也能作词，还能唱，算是“全能”了。要创作歌曲，无论是作词还是作曲，都应该打好基础。要想做好词，需要多读书，可以读古诗词、优美的散文。

像方文山的歌词，很有古风，就是因为古诗文对他有很深的熏陶。要想作曲，首先要学好基本乐理，再学和声、对位等高阶的音乐内容。学好乐理，能够听音记谱，就能写出旋律。学好和声，是为了给歌曲编配和弦、编排乐器等等。对位是属于更高阶的，多声部的音乐需要对位，一般的歌曲若是也采用，那出来的歌曲会更好。

最好再掌握一种乐器，如吉他、电子琴或钢琴、萨克斯等。歌曲创作是一个原创音乐人最基本的技能，除了这个之外，还需要有乐曲编配的能力，也就是所说的编曲，这就需要在和声、乐器使用等方面有较深的造诣，编曲不一定是为自己，也可能是为其它歌手，也不一定是自己原创的乐曲、歌曲，也可能有将其它曲目重新编曲的工作。还有就是，原创音乐人一般都会向音乐制作人方向发展，因此还需要掌握录音、混音、乐队指挥等方面的技能。

还有重要的一点，就是原创音乐人要有很好的听音记谱、识谱的能力，也就是听到任何一首曲子，就能跟上曲子的调，哼唱或者弹奏出来，这是个人音乐素质的范畴，但是会对原创音乐有很大的影响。

希望我的回答能帮到你，望采纳，如果你有更好的意见，请留下你宝贵的留言！